通过这一件事，我证实了自己的技术能力。
有一次，我到黑人舞蹈一团一 学爵士舞。这个学校跳舞的学生80%是黑人学生，他们各个身材高大，而且，黑人的血液里带着的都是爵士舞血液。他们跳爵士舞，就像吃家常便饭一样，非常自然，白人就显得弱了一点。我跳爵士舞的时候，无形中就有点自卑，因为这不是我的强项。教爵士舞的是一个矮个黑人老师，他教得特别好，有架子鼓伴奏，整个教学过程都处在兴奋状态。
突然，黑人老师叫大家停下来，他指着站在最后一排的我，说：“你过来，你过来……”
我迟疑了一下，说：“是我吗？”
黑人老师说：“对，是你。”
我走到了前面。黑人老师对大家说：“嗨，同学们，我们大家看一看，一个中国小伙子是怎样跳爵士舞的。我是头一次看一个亚洲人跳爵士舞跳得跟黑人一样！”
当时我很紧张，不过，我一看美国那些学生，虽然有些动作比我好，但他们综合的一面没有我跳得好。所以，我跳完爵士舞后，所有的学生都给我鼓掌。以后，这个爵士舞学校都知道有一个跳爵士舞很好的中国小伙子。
到了芭蕾舞课，我又去纽约市芭蕾舞学校去跳。那里全是专业舞蹈人员在跳，我也不比他们差。跳现代舞，我又到现代舞蹈一团一 去跳，同样跳得非常出色。回到家，我躺在床 上想，太感谢解放军艺术学院了，太感谢部队给我培养出这样好的功底。由于有了这些扎实的功底，对付不同的舞蹈，我都能驾轻就熟。
然而，痛苦也随即开始了。学习 现代舞的技术和风格我感到还很简单，但上现代舞创作课时，我感觉太痛苦了。现代舞主要表现的是思想，是从另外一个独特观念去认识肢体。在中国跳舞时，我可以说是一部完美的机器，但缺少思想和灵魂上的东西。上课的时候，我做了好多动作，老师都说我不对，力量分配得不对。他说我旁边一个学生做得好。我起初还是觉得自己的动作比他做得有劲，后来，我慢慢觉悟到，这个学生的动作的确做得很到位，自然、松弛。现代舞正是在自然状态中体现你的身体和语言。而我以前跳舞的风格是很技术性的，有点像体操了。现代舞是一种回归自然的产物，所以，我练了一段时间，都不会跳舞了。我松弛不下来。老是很紧张，提着气，如果放松，我就感到自己跳不了。老师对我说：你必须把提着的气沉下来。
气一放下，我就不会跳舞了。我有时在想，自己在中国是拿一等奖的舞蹈演员，来到美国学习 现代舞反而不会跳舞了，难道是美国现代舞有问题？经过一段时间反思，我对自己说：金星，放松下来，把过去拿一等奖的岁月全部忘记，现在从零开始。
有了这种心理准备，我心里轻松多了。就这样，我一点一点，从零开始。以前是跳技术，没有灵魂，现在注重的是灵魂和思想，而且要摆脱以往的技术束缚，回归自然表现。掌握了这个法则，半年以后，我就很好地运用了现代舞技巧，我的技术又慢慢回来了，至此，我的现代舞的全面技术风格，又比别人高出一截。